未来博物馆将如何生存发展?”

“博物馆与观众的关系无独有偶，博物馆通过展示文化和拓展活动吸引观众，并且做出最大化的宣传，而观众们通过博物馆获得精神上的粮食。博物馆不仅仅作为物品的仓库，同时也是人和思想聚场所。博物馆是保持未来公共领域的动态文明。”

去年秋天，卫报发布了一篇名为“数字科技：未来博物馆将如何生存发展?”的文章，文章以数字技术为辩论核心，讲述着数字科技如何推动消费者的品味和文化修养，未来的博物馆将会以此方式保卫公共领域的动态文明，并以极快的速度超越其它文化机构。与此同时，芝加哥 菲尔德 博物馆正在开展数字互动阅读栏，像是硬币有正反两面一般，把问题升华为“技术是如何提高访客的体验，这种脱离自然历史和文化的方式是否能让博物馆更好的运作?”

在过去几年里，随着AR增强现实技术的不断地发展，已经将这些问题带到了舆论的风口之上。2015年，博物馆联合网站共同举办了年度会议，其项目包括4个面板和8个演示，会议深入的探讨了博物馆在数字世界探索中，遇到各种难题和各种体验方法，列举了增强现实技术的各个方面的运用，并在下文一一列举：

AR增强现实的目的是为了实现虚拟世界和现实世界的交互，并在我们真实世界上创建虚拟图层。这将为博物馆增加一个新的体验，让访客获得文化娱乐的快感。虽然“将历史带到生活”这样的口号随处可见，但是将实际上，文物或文化与文字相结合的标准描述方式并不能驱动每个访问者通过想象力去直面历史。还有，现在的人们更喜欢图像音效和视频等动态信息，纯文本的描述已经失去了影响力。

经过累积多年的技术研究，博物馆已经将这种困难的平衡问题调整好了。大多数的博物馆人员熟悉音频指南，他们通过耳机为访客提供艺术品和展品更为详细的内容。现在，音频指南仍然大量普及，访客们还可以利用他们的智能手机和平板电脑来扫描QR码，并通过移动程序浏览更丰富知识和历史。增强现实似乎是一种逻辑演变，通过2D互动界面在他们设备的屏幕上实现3D交互。

AR增前现实的现状

博物馆已经在AR增强现实领域探索了多年，并且收集了富有价值信息，对博物馆行业的未来做出了具有展望性的计划。下面我将介绍博物馆是如何利用AR技术帮助他们日常的工作，以及游客如何通过增强现实技术制造好玩的事儿。

户外

在一个具有历史意义的地方中，使用AR增强现实的程序相当于历史重现，人们非常乐意接受这种博物馆展示方式。这里有一个很棒的案例Clio，这是一个非营利性的合作众包服务，由马歇尔大学的全体教员组成，为文化和历史提供地理空间导航和指南。在网站上，用户可以将历史、历史事件的照片和视频出现在地球上某个特定坐标。堪萨斯城的联合车站就有这样一个增强现实的程序“历史记存”。同样的是，通过AR增强现实揭示一个不一样的堪萨斯城。

艺术

增强现实程序的概念趋向于重新构建、独创性，像是一副即将失去、有价值的画作需要被保护的时候，就可以通过AR增强现实技术去重塑该作品原有的面貌。

哈佛的“Augmenting Rothko”、梵高博物馆安特卫普的“Van Gogh Re-created”、圣克拉门特教堂的项目，这些都是有关于数字重塑艺术品的项目，都允许访客在原有的环境下欣赏艺术品。正如梵高博物馆的创意理念一样，“re”意味着“再一次”和“回到过去”的意思;“重塑”完美呈现了两者，现实和虚拟的界限将会变的很模糊，因为著名的画作被“重塑”出来之后，会比经历过历史年轮遗留下来的作品更接近与原创。Shin-Ichi Fukuoka博士强调了“重塑”的概念：“这并不是简单的加工、复制仿造品。相反的是，这是补全原创作品信息，在补充我们我们对它的理解。”

增强现实开始对现代艺术产生影响。“SFMOMA”艺术项目，这是包括建筑外观的美工设计;“A Moment in Time”的摄影展，这是利用Aurasma的增强现实技术在运动中拍摄静态的照片。毫无疑问，如果艺术家继续使用“增强”来创作项目的话，那么美术馆就将不得不采用这种技术来展示他们的作品。

儿童

增强现实应用面向最广的是儿童和小学生。AR的主要目标是以有趣和吸引力打开历史、艺术、科学和材料等信息。大英博物馆的三星数字发现中心专注于一个理念“让儿童能通过先进的技术领略世界的历史和文化”。 不仅如此，伦敦博物馆首次推出发明了非常有趣的博物馆导游指南，并邀请了全世界最受欢迎的BBV节目 “Top Gear”的主持人詹姆斯·梅进行了一场非常棒的虚拟体验，视频以强有力的有说服力征服着人们的心理，这是一款非常有目的性和技术探讨性的程序。

2015年，博物馆网络会议上，“送给雅典娜的礼物”被人们所认同，探索中心的增强现实机构使用AR技术对帕台农神殿展开了一场增强现实之旅。2013年，在旧金山的亚洲艺术馆为了更完美的展示兵马俑的历史，在此次展览中添加了七个有关于增强现实的技术体验。除了名人指南之外，还有中国古老的军队、希腊古神、甚至是洪荒世纪的恐龙，孩子们和大人们从未减少对它的热诚，这也是增强现实变得重要的只要条件之一。还有很多例子，国际自然历史博物馆的“Skin and Bones”程序、辛辛那提博物馆中心的“Ultimate Dinosaurs”展览、皇家安大略博物馆的尝试，他们都试图把那些巨型的爬行类的动物回归我们生存的世界里(通过iPad屏幕)。

展望未来

自从谷歌的AR眼镜以失败告终后，市面上还有几家公司还在继续开发增强现实的3D领域和设计专业的硬件，其中包括微软HoloLens、Magic Leap和Epson的Moverio。这些公司发展可穿戴设备，并允诺人们改变与环境交互的方式。巴斯大学的研究人员为博物馆设计了原型头饰，它将结合访客的智能手机带来一场特别的增强现实的体验。

游戏是增强现实硬件中的第一个运用程序，早期的增强现实的热衷者已经规划出增强现实的发展方向，通过多重视觉叠加的方式，来提高我们的日常生活的质量。在大规模采用之前，博物馆已经开启AR头显计划，并努力为访客创造沉浸式、互动性的学习体验。一些博物馆，正如上面所看到的一样，已经在智能设备上开始进行实验增强现实运用程序，甚至在大规模应用该技术。同样的，在不久的未来，博物馆所属的耳机将会以租用或这出售给访客，并且以此来加大产品内容的展示，这将会创造出非常不可思议的体验方式。

最后的结论

增强现实技术已经达到了一个点，博物馆作为增加访客体验和娱乐顾客的手段，通过暴露他们的新技术是有用的。在当今技术驱动的世界中，将数字与物理无缝地结合的应用中，它是最成功的。

不幸的是，开发特定应用和数字教育内容的成本可能是许多中小型博物馆和文化机中最主要的问题。为了使博物馆能适应，它们必须与附近的大学组织合作，这些大学包括有才华的学生和教师，一些经常寻找有趣的增强现实应用程序项目的群体。像是， 芝加哥历史博物馆与芝加哥艺术学院合作，而创作出芝加哥历史城市之旅 “芝加哥 Zero, Zero”。这也是在最近的博物馆和网络会议上，学院和博物馆之间的合作展开一次大型的主题会议。

目前为止，一些大型的、资金雄厚的博物馆(斯密深、大英博物馆等)已经得了增强现实的验证。随着更多的技术采纳，将会做出更多的技术分层，只有那些大型的博物馆和具有前瞻性思维领导者把博物馆继续推行，而那些还在做传统观摩的博物馆已经开始走下坡路了。

国内的新三板AR第一股摩艾客已经有成熟的出版行业的AR解决方案，并推出AR体验馆，可以快速的为AR创意互动、博物馆、出版企业等定制各种AR文化产品。

开发新的硬件设备不是博物馆首选，创建增强现实才是访客的刚需，创造一个能吸引到访客的体验方式。

它是创造强大的故事的艺术，需要博物馆工作人员和他们的合作者之间花费大量的时间和努力。还有一个关键点：增强现实必须成为博物馆策展人认同的新数字历史的方式。meSch联盟，一个来自于六个欧洲国家的十二个合作伙伴组成的研究组织，开始了一个为期四年的项目来探索这个问题，并提出了AR技术在博物馆的使用建议。

新技术为了教学法提供了新的讲述方法。像是在增强的世界中讲故事会更加动人。策划者再也不用一个人编写基于文字的标签。 反而，策划者、设计师、程序员和团队都必须共同努力，创造一个完美的数字演出，更好的引导观众们的想象力。因此，机构(大学或私营公司)之间的合作对博物馆实施AR新技术实施事关至要。通过社会和个人互动，将故事、项目、文化遗产和经验进行传播，这也是整合跨学科研究在个性化和适应性、数字叙事、互动方法、和叙事导向的移动和混合现实技术发展的趋势。

显而易见，增强现实是博物馆创建数字体验的首选方法之一。

原文作者：罗伯特·何威逊

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