: 文娱顶级名导监制的网剧为何频频翻车？文娱 | 2020-06-29 09:46 壹娱观察

“又双叒叕”一部顶级导演监制的网剧“扑街了”。这次轮到与“国师”齐名的陈凯歌。

文/杜威

“又双叒叕”一部顶级导演监制的网剧“扑街了”。这次轮到与“国师”齐名的陈凯歌。

被悬疑剧场包围的六月，《民初奇人传》的卖相很耀眼。陈凯歌首次担任网剧监制，欧豪、谭松韵、秦岚等大热演员主演，导演杨述是《赵氏孤儿》的摄影指导，其余主创也有操盘头部电影的经验。

剧集同时聚焦在奇人异事、民国传奇等网剧万金油内容。电影班底配上热门题材，《民初奇人传》本应值得期待。

然而播出半月有余，豆瓣并未开分，近日才显示出6.5分，也无任何话题水花冒出。云合数据显示，《民初奇人传》自播出有效播放霸屏榜始终没有挤进前十，全舆情热度仅排在末尾。微博最高话题阅读仅有4.5亿。

开播前，“陈凯歌首次担任网剧监制”是《民初奇人传》最响亮的slogan，海报除了剧名外，最醒目的也是“陈凯歌监制”。此时，这个标语反而成为负面口碑的集火目标。“这些顶级大导到底‘监制’了个什么？真的就是营销吉祥物？消耗自己品牌光环，也要恰钱挂名？”等露骨吐槽层出不穷。

▲ 《民初奇人传》海报

自2017年前后，越来越多的顶级电影导演以监制身份入局网剧市场，并集中在2019年底开始陆续接受质检，形成第一阶段的“毕业考”。然而从“质检”这些网剧的剧迷答卷可以发现，大导入局网剧，尚处在“磨合期”。无爆款、无精品、无提升成为普遍现象。

冯小刚监制的《剑王朝》、成龙监制的《成化十四年》、赵薇监制的《谁都渴望遇见你》、陈凯歌的《民初奇人传》等作品播放量和热度均萎靡，且被负面口碑环绕。从万众期待到“千夫所指”，各路大导交出的“监制”答卷难以令人满意。

仔细探究这些大导监制的网剧中，大导到底有多少参与度？观众能不能在网剧中看他们标志性的创作影子呢？这项合作，是互助实现双赢，还是赚取快钱充当“吉祥物”？成功案例中，管虎的“鬼吹灯系列”、陈思诚的网剧《唐人街探案》等剧集也获得不俗成绩，他们是凭借什么？对于后续，观众期待已久的“王家卫”们，又该敲响哪些警钟？

转网监制三年“毕业考”，

顶级导演交出了怎样的答卷

顶级导演“转网”，最早的消息要追溯到四年前，2016年开始，欢喜传媒就陆续宣布与王家卫、陈可辛、宁浩、徐峥、张艺谋等签约，宣布在网剧领域达成密切合作，备受瞩目的是，号称给王家卫投资将近4亿打造像《纸牌屋》一样的网剧，相关剧集《天堂旅馆》至今还正在筹备中。

直到2017年6月，爱奇艺举办了“剧浪时代—2017中国网络剧发展高峰论坛”，其中重头环节就是宣布将与多位电影界标杆级导演合作网剧项目。

如与韩三平（监制）合作的《战争传说》、和冯小刚（首次网剧监制）合作的《剑王朝》、同周星驰联合打造的《西游降魔篇》（网剧版）等。

剧迷也开始无限期待，并认为这是一次互助共赢合作。顶级导演放下身段入局网大，一方面可以提升网剧精品化内容产出，助力网剧整体工业化发展；一方面，顶级电影导演可以借机了解网生内容创作，接触网络用户的审美口味，从而反哺到电影创作。

但同时，业内还是持有一种质疑态度。首先有一个清楚的共识就是“顶级电影导演仅入局网剧监制，名声和质量并不能划等号。”

其次，更注重电影化表达的导演们，是否能熟悉网剧创作模式、专注为网络观众讲故事？顶级导演监制网剧到底有多高参与度，是否仅作为“营销噱头”？平台只是看中顶级导演背后的资源和流量？仅是“挂名”论调也此起彼伏。

在期待与质疑并存下，三年合作的毕业考来临了，而大导们交出了“不及格”的答卷。

壹娱观察（ID：yiyuguancha）整理了近三年顶级导演担任网剧监制的作品，据不完全统计，共有8部主要作品播出，担任网剧监制的大导有陈凯歌、冯小刚、成龙、王晶、管虎、陈思诚、赵薇近七位。其中，爱奇艺与大导们合作最为密切，腾讯视频凭“鬼吹灯”与管虎的合作亦有亮点，而此前大手笔签约导演的欢喜传媒至今未有网剧作品问世。

从主创阵容来看，顶级导演监制更容易吸引到“电影咖”加入。《冒险王卫斯理》有余文乐、任达华加盟，《剑王朝》制片是“冯氏喜剧”掌舵人陆国强，导演江道海与冯小刚合作多年，《成化十四年》武术执导是“成家班”领衔等等。

从题材来看，受网剧特性影响顶级大导更偏爱古装、悬疑、奇幻等强类型化题材。

而遗憾的是，纵有初始千般光环，多位大导的作品仍不温不火。

口碑更是差强人意，仅有管虎监制的《龙岭迷窟》超过8分，陈思诚的《唐人街探案》达7.2分。重量级别的前辈们纷纷马失前蹄，冯小刚的《剑王朝》6.2分、陈凯歌的《民初奇人传》6.5分、成龙的《成化十四年》5.7、王晶监制的《冒险王卫斯理之支离人》仅4分，等等。

剧迷们也对这种合作模式丧失了信心。大导监制网剧在第一阶段就已经没有了市场期待。相对应地，“营销噱头、恰钱挂名”成为主流论调。

可名导们真没有亲身参与创作吗？剧集里没有折射出这些大导们的专属艺术特色吗？答案并不一定。

网剧里到底有这些大导的影子吗？

最先“试水”网剧监制的顶级导演是王晶，他与爱奇艺联合打造了经典科幻IP《冒险王卫斯理》系列，王晶担任三部曲的监制。受香港创作环境影响，监制的作用等同于导演，王晶还是深度参与到剧集创作中，并亲自担任开篇作品《冒险王卫斯理之支离人》的编剧。

▲ 《冒险王卫斯理之支离人》剧照

王晶借助网剧的特性，大玩创新，对原著剧情进行了较大改动，仅借用了卫斯理等人设，支离人、蓝血人等故事概念，完全架空原著世界观，重建整体故事脉络。其中，卫斯理的魔幻爱情成为专属特色。

剧集中，王晶电影专属的大胆创新、无厘头、反套路、狗血夸张等元素一应俱全，且网感十足，但玩嗨了”的王晶还把“烂片之王”的名号继续保留，三部曲较差质量难以令剧迷忍受，遭到全方位的差评，豆瓣评分均在4分左右。

如果说，作为香港导演的王晶更将内地网剧市场当成自己的试验田，肆无忌惮拍摄自己的“恶趣味”。内地观众虽不喜，却能理解。而当2019年底，由冯小刚诚意监制的《剑王朝》播出时，之间落差却以难以填补。

冯小刚在2017年宣布担任《剑王朝》监制时，寄语网剧创作：“网剧一个创作趋势，我这次虽只是网剧的监制，但还是会立足于电影（标准）。不能只关注流量，还是要抓住内容和表演。”2017年12月剧集开机，冯小刚还亲临现场坐镇，把控第一关。

由此，《剑王朝》预期质量可以对标同档期的《庆余年》。冯氏喜剧、美术设计、“夜宴”风格等元素也成为关注焦点。可《剑王朝》自首播两天后，不仅热度收视垫底，豆瓣评分跌至6.2分，与爆款《庆余年》形成鲜明对比。

剧集中，冯小刚把原著仙侠属性减弱，武侠风增强。美术风格上，《剑王朝》也在向《夜宴》靠拢，古朴肃杀环境，清冷人物造型，与仙侠剧尴尬滤镜形成较大反差。

但除此之外，剧情薄弱、逻辑不清、节奏混乱、角色造型不讨喜等现象频出，全片整体制作过于粗糙，全程五毛特效密布，让观众再难看出冯小刚身影。侧重武侠剧，却无创新，动作设计老套，喜欢升格（慢）镜头等老毛病，难有新意吸引观众。

观众失望之余，联想到近年电影市场遭受重挫，冯小刚还与华谊有对赌协议，必须积极产出营收。重压之下，冯小刚在2017年除了《剑王朝》，还投资网剧《火王》。入局网剧的举动被视为是冯小刚要完成KPI之举。

成龙近年工作重心依旧是演戏，却在2018年底选择在《成化十四年》退居幕后，首次担任网剧监制。而这次合作被网友调侃是“破次元壁”，因为两者有本质区别，前者主营“耽美属性”，后者凭动作喜剧硬汉风见长。

剧集播出后因魔改原著故事、相关人设被耽美剧迷嫌弃，又因整体制作水平过差、故事冗长无内容、演技尴尬无CP感，导致被市场迅速抛弃。豆瓣评分仅5.7分。

而值得注意的是，剧集的动作武戏因为是“成家班”领衔指导，成为无数不多亮点，“成家班风格十足，明快、好看、不是花架子”等评论频出。

在官方宣传片中，成龙也亲临现场指导动作戏，并阐述了这次的动作设计是写实、现代、近身为主。“动作喜剧是我的招牌，我也想借机尝试一下青春、轻松、有趣”这是成龙对网剧的寄予。

▲ 成龙在现场指导动作戏

而这个现场指导是以“探班”形式出现，一定程度上能反应监制成龙仅是周期性指导动作戏，而剧集整体创作内容并无过多介入。这次合作更应被视为花天价邀请了顶级“动作指导”。

回到陈凯歌和《民初奇人传》，自《无极》之后，陈凯歌再次与网络“亲密接触”，而这一次大概率又要陷入负面漩涡之中。

陈凯歌把监制《民初奇人传》看做是一次期待已久的剧集尝试，并亲自定下“表里不一，偶露峥嵘”这句口号。剧集开拍前陈导也煞费苦心的进行各方指导。

相关资料显示，拥有丰富民国戏经验的陈凯歌在《民初奇人传》的参与度并不低，并促成了一个堪称顶配的电影团队。筹备环节，陈凯歌多次深度参与到剧本研讨之中，基于时代文化、电影艺术、现场拍摄等多方指导意见。开机时亲临现场，甚至细节处理到置景道具前后顺序排放。

然而，这部陈凯歌亲力亲为的《民初奇人传》，开播后的成色让很多观众大跌眼镜。纵观评论，全剧最受好评的居然是秦岚的颜值。

陈凯歌电影里擅长的哲理文化表达没有显著体现，甚至连最引以为傲的服化道特色也在被无情指责。主要演员的演技浮夸，各种雷人BUG丛生，显得廉价感十足，让网友发出“就这？”的感叹。

▲ 《民初奇人传》豆瓣短评

通过网剧呈现的品质和口碑评价，剧迷观众更愿意相信陈凯歌这位顶级大导监制仅是“表面功夫”。

当然，并不是所有导演都马失前蹄，也有一拼以上叙述的重量级导演的“后辈”们成功突出重围，而他们的网剧创作经验更值得学习和思考。

自身的公司、系列IP、创作新人等入局，

顶级导演如何正确应对网剧监制？

“监制”在中国影视产业上，特别是在内地市场上，这一职位的定义一直很模糊。中国电影家协会秘书长饶曙光表示：内地“监制”的职能更多的是“监”而非“制”，监制更多是对艺术创作负责，并担负起了培养新人的责任。每个剧组的监制具体发挥多少作用则取决于个人，因而带有很大的不确定性。

而这种不确定性，就导致了很多“监制”在剧集整体的质量把控中难以估计。顶级大导能出多少力，也需要看监制该网剧他们是出于什么目的。

首先就是上文被网剧高额片酬吸引，同时也希望尝试网络语言的大导们。

其次是导演本人或参股的公司即是项目投资方之一，如赵薇监制的网剧《谁都渴望遇见你》出品方上海析微影视文化，赵薇所在公司就占股50%。类似的还有，管虎监制的网剧“鬼吹灯系列”有七印象，陈思诚监制的网剧《唐人街探案》骋亚文化等。

▲ 《谁都渴望遇见你》剧照

同时，这些电影导演本身与剧集项目还有着千丝万缕的联系，其中多是同名电影项目的网剧翻拍，以期增高市场信任度。而且在网剧监制中，还有一个重要目的，就是培养自己旗下创作人才。

而通过梳理我们可以发现，这类合作方式，是顶级导演最积极参与到网剧项目中，也是最容易出现成绩的。其中就尤以管虎监制的网剧“鬼吹灯”系列，陈思诚监制的“唐探”系列最为典型。

企鹅影视拿下8部《鬼吹灯》网剧版权，“鬼吹灯系列”成为腾讯视频独有的内容优势。在已播出的四部网剧中，管虎团队打造了其中三部，分别为《黄皮子坟》《龙岭迷窟》《怒晴湘西》，此后《云南虫谷》也正在制作之中。

脱胎“管虎工作室”的七印象，2017年开启的“鬼吹灯”系列，是其未来发展重要战略安排。监制管虎、导演费振翔、制片人梁静与网剧“鬼吹灯”系列密不可分。

《黄皮子坟》因对IP剧的创作上确实缺乏经验，播出之后在网上受到巨大争议，豆瓣评分仅5.2分，最大的槽点存在于的“不尊重原著”以及“选角不符合人设”。此时，七印象转变思路，对创作人员进行更换，在《怒晴湘西》时，将费振翔推向主力导演位置，管虎退居幕后全力支持，担任美术指导和剧集监制。

▲ 《怒晴湘西》剧照

演员也进行大换血，在把握到原著的精髓之后，费振翔也找到个人表达的方式，让剧集得以大获成功。之后腾讯视频决定将《龙岭迷窟》《云南虫谷》《昆仑迷宫》等五部“鬼吹灯”网剧都交给七印象。

随后，《龙岭迷窟》更上一层楼，口碑达到8.3分，成为鬼吹灯系列最高评分。这其中与管虎以及梁静大力提携旗下新导演制作、深入网剧创作有着密不可分的关系，也让顶级导演担任网剧监制达到了最初的目标。

陈思诚监制的“唐探网剧”亦是如此，《唐人街探案》1、2部累计斩获40多亿票房，“唐探宇宙”已成。面对即将叱咤春节档的《唐探3》，陈思诚的骋亚文化与爱奇艺联合打造了网剧《唐人街探案》，用于丰富完善整个“唐探宇宙”。

而在网剧中，陈思诚同样退居幕后，担任监制，统领整体创作。而在这个过程中，陈思诚同样在培养青年导演力量，网剧导演柯汶利、戴墨、姚文逸均是被陈思诚挖掘培养。柯汶利在完成网剧创作，积累经验之后，迅速与陈思诚联合打造年度爆款作品《误杀》。如不是最后一个章节故事托后腿，网剧《唐人街探案》同样是8分以上的精品内容。